oberon art group

Κυριακή 21 Σεπτεμβρίου 2014

H ομάδα τέχνης Oberon προγραμματίζει για την περίοδο 2014 - 2015

Η ομάδα τέχνης Oberon προγραμματίζει για την περίοδο 2014 - 2015 :

1. ΠΑΙΧΝΙΔΙΑ ΡΟΛΩΝ

Συναντήσεις με στόχο τη θεατρική έκφραση μέσα από ασκήσεις λόγου, κίνησης, ρυθμού και θεατρικών αυτοσχεδιασμών (θεατρικό παιχνίδι) για

νέους, ενήλικες, εκπαιδευτικούς, υποψήφιους ηθοποιούς.

Από τη Σοφία Βούλγαρη (ηθοποιός- εμψυχώτρια). τηλ. 6946 741850

Οι εγγραφές άρχισαν.

2. ΑΝΑΛΟΓΙΟ: Φερνάντο Πεσσόα:

“Η λογοτεχνία είναι η απόδειξη πως η ζωή δεν είναι αρκετή”

3. Αντρέα Στάικου: Καρακορούμ

Δύο γυναίκες κι ένας άντρας εγκλωβισμένοι στο απόλυτο πουθενά, σαν ήρωες

του Μπέκετ, στην έρημο του Καρακορούμ.

Μία σουρεαλιστική ματιά στην τραγικότητα της εποχής μας.

4. Ριονσούκε Ακουτάγκαβα: Ρασομόν

Ρασομόν σημαίνει η Πύλη της Κόλασης ή μήπως η Πύλη της Αλήθειας;

Μία δολοφονία, τέσσερις καταθέσεις, τέσσερις διαφορετικές εκδοχές.

Η αλήθεια είναι αντικειμενική ή υποκειμενική;

5. Sarah Kane : Crave.

Επανάληψη για λίγες παραστάσεις της περσινής επιτυχίας της ομάδας.

Ομάδα τέχνης Oberon

Βαλαωρίτου 3 (1ος όροφος)

Περισσότερες πληροφορίες για την ομάδα μας μπορείτε να βρείτε και ηλεκτρονικά

στο blog : http://oberonartgroup.blogspot.gr/

Στο Facebook : https://www.facebook.com/oberon.art.3

Επικοινωνία : oberonartgroup@gmail.com

Πέμπτη 17 Απριλίου 2014

«Σονάτα» επί σκηνής σε μία λιτή προσέγγιση | ΘΕΑΤΡΟ | Agelioforos.gr

ΘΕΑΤΡΟ

«ΑΝΟΙΧΤΗ ΣΚΗΝΗ» - ΑΝΕΤΟΝ

«Σονάτα» επί σκηνής σε μία λιτή προσέγγιση

Δημοσιεύτηκε: Τρίτη, 15 Απριλίου 2014 | ΑΓΓΕΛΙΟΦΟΡΟΣ

ΤΗΣ ΧΑΪΔΩΣ ΣΚΑΝΔΥΛΑ chskandyla@ekdotiki.gr

Πολυπαιγμένο
και πολυαγαπημένο έργο των ανθρώπων του θεάτρου, η «Σονάτα του
σεληνόφωτος» του Γιάννη Ρίτσου είναι το έργο που επέλεξε να παρουσιάσει η
θεσσαλονικιώτικη θεατρική ομάδα «Oberon». Με αυτήν την παράσταση σήμερα
και αύριο πέφτει και η αυλαία της «Ανοιχτής Σκηνής – Θεατρικές Φωνές
της Πόλης», που διοργανώνει η Διεύθυνση Πολιτισμού του δήμου
Θεσσαλονίκης στο Δημοτικό Θέατρο «Ανετον» - Σκηνή «Ν. Ναουμίδης».

Ο
σκηνοθέτης της παράστασης, Διονύσης Καραθανάσης, εξηγεί στον «Α» τους
λόγους που κάνουν αυτό το κείμενο τόσο ανθεκτικό και αγαπητό, ειδικά στο
χώρο του θεάτρου, καθώς και τα σημεία στα οποία διαφοροποιείται η
συγκεκριμένη παράσταση από τα άλλα θεατρικά ανεβάσματα στο παρελθόν.
«Είναι ένας μονόλογος που έχει μια δυναμική, ένα τέμπο. Ως κείμενο
διαπραγματεύεται πολλά ουσιώδη ζητήματα της ανθρώπινης ύπαρξης, όπως η
μοναξιά, ο έρωτας, ο θάνατος, ο αμείλικτος χρόνος, που, καθώς περνά,
αφήνει τα σημάδια του πάνω μας. Μέσα από την ποιητική γραφή του Ρίτσου
αναδύονται πολύ έντονες οι εικόνες του και τα νοήματά του. Ισχύει,
βέβαια, πάντα για εμάς η πρόκληση να δώσουμε τέτοια φόρμα στο ποίημα
ώστε να μπορεί να περάσει ως καθημερινός λόγος στους θεατές, στην
πλατεία.

»Στην παράσταση δίνουμε μία λίγο διαφορετική οπτική
σκηνικά. Η μεγαλύτερη διαφορά είναι ότι είναι μόνη της η ηθοποιός επί
σκηνής. Στη θέση του νέου, ο οποίος λείπει, μπορεί να είναι
οποιοσδήποτε, το κοινό ή ακόμη το άλλο μας εγώ».

Ως προς
το εικαστικό κομμάτι της παράστασης, η ομάδα ποντάρει στη λιτότητα,
καθώς δεν υπάρχουν σκηνικά. Πολύ σημαντικό ρόλο παίζει ο φωτισμός,
εκτός, βέβαια, από το ίδιο το εμβληματικό κείμενο και την ερμηνεία της
ηθοποιού, της Μελίνας Τριανταφυλλίδου. Οι συγκεκριμένες σκηνοθετικές
επιλογές του Διονύση Καραθανάση κάνουν την παράσταση πιο ευέλικτη, με
αποτέλεσμα να υπάρχουν πολλές πιθανότητες η «Oberon» να ανεβάσει το έργο
στο άμεσο μέλλον σε άλλους χώρους πιο εναλλακτικούς, όπου καταργείται η
απόσταση ανάμεσα στην πλατεία με τους θεατές και τους ηθοποιούς.

Τα
σκηνικά – κοστούμια της παράστασης είναι της Μαρίας-Δήμητρας Βέττα και
οι φωτισμοί της Κέλλυς Εφραιμίδου. Τηλ. για κρατήσεις 2310/869.869 και
6944 700 772. Τιμή εισιτηρίων: 10 ευρώ το κανονικό και 5 ευρώ το
μειωμένο.