22, 23, 24/10 Τα ΔΗΜΗΤΡΙΑ στο “ΑΝΕΤΟΝ” AΠΟΓΡΑΦΗ ΠΛΗΘΥΣΜΟΥ

http://dimitria.thessaloniki.gr/?artid=42

22, 23, 24/10

Τα ΔΗΜΗΤΡΙΑ στο “ΑΝΕΤΟΝ”
AΠΟΓΡΑΦΗ ΠΛΗΘΥΣΜΟΥ

Μαραθώνια σπονδυλωτή παράσταση με σύντομα μονόπρακτα από νέες δυναμικές θεατρικές ομάδες της Θεσσαλονίκης

Ώρα έναρξης: 18:00
Είσοδος: 10 €
Τοποθεσία: Θέατρο «Άνετον»
Είδος: ΘΕΑΤΡΟ
Πρόσβαση με τα λεωφορεία: 3, 5, 6, 7, 8, 27, 33, 39

Τι είδε ο απογραφέας;Τι άκουσε;Του ανοίξαμε την πόρτα μας; Τον εμπιστευτήκαμε, του είπαμε την αλήθεια; Είναι ένας παρείσακτος,απρόσκλητος επισκέπτης; Είναι καλοδεχούμενος, απρόσμενη παρέα για τους μοναχικούς; Του λέμε ψέματα ή του εκμυστηρευόμαστε; Είναι στ’ αλήθεια αυτό που λέει, ή μήπως ευκαιριακός εγκληματίας; Τι κρύβουν μέσα στους τοίχους τα χιλιάδες μικρά και μεγάλα διαμερίσματα, τα σπίτια, τα υπόγεια,οι αριστοκρατικές γειτονιές, τα ξεχασμένα προάστια, οι γειτονιές των μεταναστών στη σύγχρονη Ελλάδα;
Μάιος 2011. Από το ανέμελο διαφημιστικό «Ωραίοι είμαστε, αλλά πόσοι είμαστε;» της τελευταίας απογραφής του 2001, στην πρόσφατη φετινή απογραφή, δέκα χρόνια μετά,μέσα σε μια μάλλον ταραγμένη συνθήκη ανατροπής της γενικής ευημερίας.
Με τα πληθυσμιακά δεδομένα σημαντικά αλλαγμένα, και σε μια κατάσταση οικονομικής και κοινωνικής ανασφάλειας, οι απογραφείς έχουν πολλές ιστορίες να μας πουν:αληθινές ή φανταστικές, θλιβερές ή ξεκαρδιστικές, ή και τα δύο μαζί.
Δώδεκα από τις πιο ζωντανές και ανήσυχες θεατρικές ομάδες της Θεσσαλονίκης, που ιδρύθηκαν μετά το γύρισμα της νέας χιλιετίας και εξακολουθούν να δημιουργούν στην πόλη με πάθος και αφοσίωση για την τέχνη τους, συναντιούνται για πρώτη φορά σε ένα κοινό πρότζεκτ, ειδική παραγγελία των 46ων Δημητρίων. Με κοινή σκηνική σύμβαση την επίσκεψη ενός απογραφέα σε κάποιο σπίτι μέσα στην ελληνική επικράτεια, οι ομάδες καλούνται να δημιουργήσουν, με απόλυτη καλλιτεχνική ελευθερία, ένα σύντομο μονόπρακτο, χωρίς η μία να γνωρίζει την αισθητική και το περιεχόμενο της μικρής «παράστασης» των άλλων. Τα μονόπρακτα θα συνδεθούν στις τελικές δοκιμές, με τυχαία σειρά, προκαλώντας απρόβλεπτα νοήματα, καθώς φιλοδοξούν να συνθέσουν συνολικά ένα περιπετειώδες μωσαϊκό της ελληνικής κοινωνίας του σήμερα.
Ταυτόχρονα, η σπονδυλωτή αυτή,μαραθώνια παράσταση, επιδιώκει να προσφέρει ένα πανόραμα των ποικίλων τεχνικών και αισθητικών τάσεων των διαφορετικών ομάδων,μια ανακεφαλαίωση δέκα χρόνων πλούσιας θεατρικής ζωής στηνπόλη και μια ματιά - ίσως - προς ένα προκλητικό καλλιτεχνικό μέλλον.
Το πρότζεκτ Απογραφή Πληθυσμού βασίστηκε σε μια ιδέα της Ιφιγένειας Ταξοπούλου

Συντονισμός πρότζεκτ-οργάνωση παραγωγής:
Art Minds Γιάννης Γκουντάρας, Δάφνη Μουστακλίδου

Συμμετέχουν οι Ομάδες :

Ομάδα Τέχνης Oberon

Facebook: oberon art group

http://oberonartgroup.blogspot.com

Α4Μ
www.a4mthtr.com
info/a4mthtr.com

Ars Moriendi
arsmoriendi_th/yahoo.gr

Άνευ Προηγουμένου
www.anefproigoumenou.gr
anefproigoumenou/yahoo.gr

C. for Circus
www.cforcircus.gr
http://www.facebook.com/cforcircus
info/cforcircus.gr

contACT art club
contactspace.wordpress.com
mycontactspace/gmail.com

Κέντρο Θεατρικής Έρευνας Θεσ/νίκης
http://www.dramastudio.gr/

ketheth/yahoo.gr
Μαύρος Γάντζος
mavrosgantzos/yahoo.gr

Mικρό Θέατρο
www.mikrotheatro.gr
mikro_theatro/yahoo.gr


ρίSκο
http://www.avertotheatro.gr/
omadarisko/yahoo.gr

SourliBoom
www.sourliboom.com
sourliboom/live.com

Σχήμα εκτός Άξονα
www.shimaeax.blogspot.com
shimaeax/gmail.com

Το Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, συνεχίζοντας την καλή πρωτοβουλία της φιλοξενίας μουσικών και θεατρικών εκδηλώσεων στους χώρους του, υποδέχεται στις 9.30 μ.μ. την ομάδα τέχνης Oberon.

Ημερομηνία: 16/06/2011
 
 

Με σύντομη αλλά σημαντική παρουσία στη θεατρική ζωή της πόλης, το σχήμα θα παρουσιάσει τον μονόλογο με τίτλο “Το κίτρινο σκυλί”, που έγραψε ο Μισέλ Φάις. Αφορμή στάθηκε η επίθεση με βιτριόλι στην Κωνσταντίνα Κούνεβα, την καθαρίστρια από τη Βουλγαρία, η οποία είχε συγκλονίσει την ελληνική κοινωνία. Ο Μισέλ Φάις έγραψε το “Κίτρινο σκυλί” μετά από λίγο καιρό, και ο μονόλογος σύντομα βρήκε τον δρόμο για τη σκηνή. Στη Θεσσαλονίκη παρουσιάστηκε σε διάφορους χώρους από την ομάδα τέχνης Oberon με ερμηνεύτρια την Έφη Δραμαλή. Σήμερα η ηθοποιός θα υποδυθεί και πάλι την ηρωίδα του Φάις, τη Ρούσκα Ρούσεβα, ερμηνεύοντας αυτό το κείμενο “επείγουσας γλωσσικής πραγματικότητας”, όπως έχει χαρακτηριστεί. Μέσα από αυτό θα “μιλήσει” για τον εαυτό της και τα πρόσωπα που εισβάλλουν στην καθημερινότητά της, για τον “άλλο” στον σύγχρονο κόσμο, για τα “δικά της παιδιά”, όπως λέει, που είναι “μετανάστες, άνεργοι, σαλοί, πρεζόνια, διεστραμμένοι, εγκληματίες”. Η σκηνοθεσία είναι του Αλέκου Σπυριδάκη, τα σκηνικά-κοστούμια της Μαρίας-Δήμητρας Βέττα και οι φωτισμοί της Κέλλυς Εφραιμίδου. Τιμή εισιτηρίου 10 ευρώ.

Δίχρονη παρουσία
Υπενθυμίζεται ότι η ομάδα τέχνης Oberon δημιουργήθηκε τον Νοέμβριο του 2009 από τους Αλέκο Σπυριδάκη, Διονύση Καραθανάση, Μαρία Ριστάνη και Μαρία-Δήμητρα Βέττα. Ομάδα “άστεγη και αυτοχρηματοδοτούμενη”, όπως δηλώνουν, αλλά που έχει παρουσιάσει έως τώρα πολύ σημαντικές παραστάσεις σε διάφορους χώρους. Ξεκίνησαν ανεβάζοντας τις “Σαχλοκουβέντες - Three occasional pieces” του Σάμουελ Μπέκετ και το “Άτιμο κόκκινο”, ενώ συμμετείχαν στις εκδηλώσεις για την Παγκόσμια Ημέρα Ποίησης 2011 στο Τελλόγλειο παρουσιάζοντας το “Ασημένιο ποίημα”.
 

Σημείωμα του συγγραφέα Μισέλ Φάις για το πρόγραμμα της παράστασης "Το κίτρινο σκυλί"

Μάιος 2009

Το Κίτρινο σκυλί είναι ένα κείμενο επείγουσας γλωσσικής πραγματικότητας, στο οποίο συγκρούεται μετωπικά ο χρόνος της αλλοτριωμένης εργασίας με τον χρόνο του αυθεντικού εαυτού.  Από την σκοπιά αυτή η Ρούσκα Ρούσεβα (σκηνική αντανάκλαση της Κωνσταντίνας Κούνεβα―κορυφαία των αποκλεισμένων μεταναστών στον τόπο μας) συστήνεται στον θεατή ως μακρινή συγγενής της Αντιγόνης (εμμονική της αγάπης και της δικαιοσύνης), της Σεχραζάτ (εμμονική των ημιτελών ιστοριών) και της Ζαν Ντ’ Αρκ (εμμονική της προσηλωμένης βούλησης και της έσω ακοής).
        Η Ρούσεβα είναι ένα διαρκές σταυροδρόμι φωνών. Λειτουργεί ως αγωγός φωνών. Φτάνει στον εαυτό της μέσων των άλλων. Είναι ένα «μέντιουμ» ανάμεσα στον θεατή και σε πρόσωπα οικεία, τυχαία, υπερβατικά, που συναντά καθώς καθαρίζει. Είναι ένα περιδινούμενο πολυφωνικό παραμιλητό που διαρκώς αναμετριέται με την μαρξιστική ρήση («Η αγάπη ανταλλάσεται μόνο με αγάπη»)· μια γυναίκα και μια μετανάστρια, ένα μαζεμένο τίποτα, που στέκεται απέναντι στην βία και στην αποξένωση άλλοτε ως εφιάλτης του Καλού  κι  άλλοτε ως πρόσωπο δημόσιας αγάπης.
         Τα υπόλοιπα είναι γνωστά. Χωρίς να παραγνωρίζω την αθρόα και αποφασιστική συμπαράσταση από το σινάφι, αλλά και από άγνωστους βιβλιόφιλους ή θεατρόφιλους, στην αδιανόητη και βάρβαρη επίθεση που δέχτηκε η παράσταση και οι συντελεστές της, η πιο συγκινητική έκφραση αλληλεγγύης στην λιθοβοληµένη παράσταση την ημέρα της πρώτης πρεμιέρας της (13.5.2009) δόθηκε από την κατ’ εξοχήν λιθοβοληµένη: «Η  κοινωνία χρειάζεται σήµερα σκέψη, διάλογο, η τέχνη πρέπει να εκφράζεται ελεύθερα. Γι’ αυτό να συνεχιστούν οι παραστάσεις στο έργο του Φάις», έγραψε η Κούνεβα την εποµένη της επίθεσης, σ’ ένα λιτό και μεστό σημείωμά της που δημοσιοποιήθηκε.


Μάιος 2011

Σήμερα, δυο χρονιά μετά,  η γεύση που έχω είναι ότι το πολιτικό νόημα του κειμένου και το αισθητικό γεγονός της παράστασης επικράτησαν του σκοταδισμού και του φανατισμού. Είµαστε µια κοινωνία ανοργάνωτη, θυµική, αστόχαστη. Όλη αυτή η αδιαφοροποίητη βία, όλος αυτός ο ναρκισσισμός της καταστροφής, λογοδοτεί στην απουσία νοήματος, που είναι και η χειρότερη μορφή βίας. Εξού και κάποιος που φιµώνει µια ιδέα, έναν δημιουργό, μια παράσταση, επειδή διαφωνεί με το περιεχόμενο ή τη μορφή τους, δεν καταλύει μόνο στοιχειώδη δημοκρατικά δικαιώματα, κατά βάθος λογοδοτεί στη δική του ανοµολόγητη φίµωση.
        Πριν από την οικονοµική κρίση, µάς έχει ξεχαρβαλώσει η πολιτισµική κρίση. Γι’ αυτό στην εποχή των ακραίων φαινοµένων που διανύουµε, ο λόγος της τέχνης είναι καίριος· ο λόγος της µετριοπάθειας αναγκαίος ώστε να αντέξουµε, εκτός από την κοινωνική κρίση και την κρίση εσχατολογίας που µας κατακλύζει.
        Η ομάδα τέχνης Οberon πιάνει το νήμα εκεί ακριβώς που το άφησε η ομάδα Λίθος (σκηνοθεσία: Λίλλυ Μελεμέ, ερμηνεία: Αλεξία Καλτσίκη, σκηνικά: Εύα Μανιδάκη, μουσική: Δημήτρης Ίσαρης, φωτισμός: Λευτέρης Παυλόπουλος, σύμβουλος παραγωγής: Ειρήνη Βουζελάκου).
       Αυτό είναι το νόημα της τέχνης. Η συνέχεια, η σκυταλοδρομία, η διάρκεια. Το Κίτρινο σκυλί έχει δρόμο ακόμα να διανύσει στο σανίδι και στις καρδιές των θεατών.


Σημείωμά μου στο πρόγραμμα της παράστασης της Ομάδας Τέχνης Oberon

Το κίτρινο σκυλί του Μισέλ Φάις

Η πιο πρόσφατη δουλειά της ομάδας τέχνης Oberon  είναι "Το κίτρινο σκυλί" του Μισέλ Φάις

“….Εργασία μας είναι η Αγάπη. Εκεί κολλάμε βαρέα και ανθυγιεινά. Όλα τα σκουπίδια σας έχουν θέση στην καρδιά μας. Η Αγάπη είναι το δυνατότερο οξύ. Μπροστά της το βιτριόλι θυμίζει ανέκδοτο για παιδιά…’’

Λόγια της ηρωίδας, Ρούσκα Ρούσεβα, στο έργο του Μισέλ Φάις: ‘’Το κίτρινο σκυλί’’.

Η ομάδα τέχνης Oberon παρουσιάσε το Μάιο,

το Κίτρινο σκυλί (ένα κείμενο επείγουσας γλωσσικής πραγματικότητας)

του Μισέλ Φάις.

Έναν πυρετικός μονόλογος,ένα πολυφωνικό παραμιλητό..

Συντελεστές

Σκηνοθεσία: Αλέκος Σπυριδάκης

Σκηνικά-κοστούμια: Μαρία-Δήμητρα Βέττα

Φωτισμοί: Κέλλυ Εφραιμίδου

Παίζει: Έφη Δραμαλή

Info

Ημέρες και ώρες παραστάσεων:

Παρασκευή 13 και Σάββατο 14 Μαΐου, Θεατρικό Εργαστήρι Γιαννιτσών & από

Τετάρτη 18  έως και Κυριακή 22 Μαΐου, Θέατρο Αμαλία της Πειραματική Σκηνή της Τέχνης, Αμαλίας  71

Ώρα: 21:00

Πέμπτη 16 Ιουνίου, Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης  Τέχνης, Θεσσαλονίκη στις 21:30

Διάρκεια παράστασης: 60 λεπτά

Δωρο Ασημένιο Ποίημα. Mε αφορμή την παγκόσμια μέρα ποίησης.

Mε αφορμή την παγκόσμια μέρα ποίησης, στις 21 Μαρτίου 2011,  η ομάδα τέχνης Oberon στο Τελλόγλειο Ίδρυμα Τεχνών, ανέτρεξε σε ποιήματα - καταθέσεις ψυχής, στιγμές αιρετικής δημιουργίας, λέξεις "ισάξιες της αλήθειας".
Παράλληλα ακούστηκαν και αποσπάσματα από την επιτυχημένη παράσταση «Άτιμο Κόκκινο» (σε σκηνοθεσία Διονύση Καραθανάση) που παίχτηκε πρόσφατα στην πόλη, βασισμένη στο "Howl" («Ουρλιαχτό») του Allen Ginsberg (μετ. Άρη Μπερλή) και σε ποιήματα της Κατερίνας Γώγου.

Επιλογή ποιημάτων - Σκηνοθετική επιμέλεια:Αλέκος Σπυριδάκης
Jazz αυτοσχεδιασμοί: Δημήτρης Αγγελάκης
Ενδυματολογική επιμέλεια - Σκηνικά αντικείμενα: Μαρία-Δήμητρα Βέττα
Πήραν μέρος: Έφη Δραμαλή, Διονύσης Καραθανάσης, Ορέστης Παλιαδέλη, Μαρία Ριστάνη, Χρήστος Τσαβλίδης

Ατιμο Κοκκινο. Χωρος Δρασης 2

http://www.ipolistonkosmo.gr/theater.php?selectgener=1&selection=1586

ΣΑΧΛΟΚΟΥΒΕΝΤΕΣ/Η Γνώμη της Kulturosupas για την θεατρική παράσταση από την ομάδα Oberon στην αίθουσα Μάντεως Τειρεσία + 5 βίντεο από την πρεμιέρα της 08/10/2010

ΣΑΧΛΟΚΟΥΒΕΝΤΕΣ/Η Γνώμη της Kulturosupas για την θεατρική παράσταση από την ομάδα Oberon στην αίθουσα Μάντεως Τειρεσία + 5 βίντεο από την πρεμιέρα της 08/10/2010

"Άτιμο Κόκκινο"

Το "Άτιμο Κόκκινο" είναι η δεύτερη δουλειά που έκανε η ομάδα τέχνης Οberon.

Η παράσταση βασίζεται σε ποιήματα της Κατερίνας Γώγου και στο “Ουρλιαχτό” (Howl) του Allen Ginsberg. Πρόκειται για δραματοποιημένα ποιήματα που έχουν προσαρμοστεί σε τρεις χαρακτήρες ανθρώπων που συναντάμε στην καθημερινότητά μας

Τρεις άνθρωποι. Φαινομενικά διαφορετικοί. Ο καθένας ζει τη δική του αλήθεια με το δικό του τρόπο. Κοινό τους γνώρισμα η μοναξιά και η επιθυμία να μοιραστούν τις σκέψεις τους. Να ανατρέψουν την καθημερινότητά τους και να αντισταθούν. Να πάνε κόντρα στα σημάδια των καιρών...

Μια γυναίκα μόνη, στραγγισμένη, ξερή. Αντλεί δύναμη από τις αναμνήσεις της ζωής της. Κοιτάζει κατάματα το μέλλον και ψάχνει να βρει διέξοδο...

Ένας άνδρας, «σημάδι των καιρών». Κοιτάζει τη ζωή μέσα από έναν ηλεκτρονικό υπολογιστή. Ζει και ονειρεύεται μιαν «άλλη ζωή» μέσα από έναν ηλεκτρονικό υπολογιστή. Αντιδρά, επαναστατεί, ονειρεύεται... ψάχνει μια διέξοδο...

Ένας περιθωριακός τύπος ανάμεσά τους, ανάμεσά μας. Τους βγάζει από το μικρόκοσμό τους, τους δείχνει τη διαδρομή προς τη διέξοδο που ζητούν...

Τρεις άνθρωποι που γίνονται μία φωνή.

Κείμενα: Κατερίνα Γώγου, Allen Ginsberg
Σύνθεση κειμένων: Αλέκος Σπυριδάκης
Σκηνοθεσία: Διονύσης Καραθανάσης, Ντιάνα Ζαχαροπούλου
Σκηνικά-κοστούμια: Μαρία-Δήμητρα Βέττα
Φωτισμοί: Κέλλυ Εφραιμίδου
Μουσική επιμέλεια: Διονύσης Καραθανάσης

Παίζουν: Έφη Δραμαλή, Ορέστης Παλιαδέλης, Χρήστος Τσαβλίδης

Η πρεμιέρα της παράστασης έγινε στις 14 Ιανουαρίου 2011 στο contact art club στη Θεσσαλονίκη όπου και παίχτηκε μέχρι τις 30 Ιανουαρίου.
Η παράσταση παρουσιάστηκε στις 11 Απριλίου 2011 στο Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης.
Επόμενη παρουσιάση της παράστασης θα γίνει στις 2 Ιουνίου στην πειραματική σκηνή του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδαος στη Μονή Λαζαριστών στο πλαίσιο του Χώρου Δράσης 2